汪寅生，男，1950年12月生，安徽休寧人，字昱輝、朱木，號徽州人，齋名齊云山房。南京大學中文系畢業，高級編輯（記者）、江蘇省新聞高級職稱評審委員會委員。擔任江蘇省書法家協會常務理事、江蘇省直書法家協會主席;原中國硬筆書法家協會副主席、江蘇省硬筆書法家協會名譽主席。系中國標準草書學社社員。
汪寅生出生于“徽墨之鄉”，自幼深受徽文化熏陶，小學臨習柳體，初中學習行書，大學習草書、篆刻。他是江蘇硬筆書法的創始人和領軍人物。 出版《汪寅生書法選》集、《汪寅生書法篆刻藝術》。他的名字入選《中國專家大辭典》、《世界華人文藝名家大辭典》等。毛筆書法作品入選《澳門99回歸中國名家書畫集》、《江蘇書法50年》、《當代江蘇書畫精品選》等大型畫冊；同時還參加中日書法大展、第六屆中國藝術節《國際書法大展》及江蘇省書法精品晉京展，舉辦個人網絡書法展和回鄉書法展等。他的作品被國家游泳中心“水立方"、周恩來故居紀念館、江蘇省美術館、江蘇現代美術館、 安徽省博物館、黃山市美術館及韓國碑林博物館等收藏。2010年4月，他向南京申辦青奧會獲得成功捐贈20幅精品力作，成為向青奧會捐贈書畫第一人。
汪寅生是江蘇省第八屆人大代表，第六、七、八屆江蘇省文代會代表。曾榮獲江蘇省“優秀知識分子”、江蘇省“有突出貢獻的中青年專家”、第五屆“全國百佳新聞工作者”稱號，2007年度受到中國書法家協會的表彰。
華 潤 松 秀——汪寅生書法藝術的審美旨趣
丁 濤
在書藝領域，汪寅生的作品很富有親切感和審美性，且愈讀愈覺得韻味濃郁，竟至引人入勝。作品的親切感在于，與那些以莛叩鐘、炫技作秀的所謂書法作品不同，作者本乎“天然去雕飾”的書風追求，從書法內容到書法格局，充滿著大眾心儀的民族文化風神。陶淵明、李白、杜甫、白居易、李清照、蘇東坡、鄭板橋等這些歷史名流代表性的千古絕唱，常常在其富于魅力的筆飛墨舞中定格，而讓人們為溫馨的文化氣息所熏染！另一方面，寅生君書法作品的審美性則主要體現在，作者善于調動自己把握的書法藝術語言之長，擇題奏筆，力求使書寫形式作用于內容時，臻于渾然一體的通感美。他駕馭的筆墨，華潤松秀，已成為具有視覺沖擊力的主要審美特征。當然，從他書寫的作品中我們也會約略感受到，部分墨章滲透著些許蒼勁拙澀的元素。盡管作者放筆涉及正、行、草、篆、隸多種書體，而上述一主一次兩種表現性相反相成的藝術風范，總是貫通其間而無例外。這里必須指出的是，兩者又非絕然相悖，其作品中時見相互交織的書寫篇章出現，或秀中見拙，或拙中存秀，從而使書法在筆隨情生的辨證表達上，豐富而多姿。
團扇行書
如，以行草書寫的鄭板橋題畫詩《新竹高于舊竹枝》，系一氣呵成之作，清逸、酣暢、斂舒有致。筆力勁健優美，章法富于節律變化，通篇蕩漾著靈秀之氣，而有些字的結體卻又有蒼拙感，宛如在運筆中形成的儲力驛站。
而同樣以行草寫就的孟浩然五絕《宿建德江》，韻味則迥異。在抒情意蘊濃厚的“日暮”、“客愁”感染下，作者出筆蒼辣，墨韻有致，顯見特定的詩情畫意被特定的法書所激活，而致美輪美奐。
隸書對聯
頗為有趣的是，在書寫蘇軾兩首均系感悟歲月、人生的詞作時，作者以雄健的行草書寫了《水調歌頭·丙辰中秋》，旋又以秀潤的楷書書寫了《念奴嬌·赤壁懷古》，兩種不同的格調、意境流衍于筆端，讓人們身入古人感懷的心靈空間時，似乎獲得了一種擺脫“沉重”的精神享受，詞意在書藝中得到了審美的張揚，讀來令人快慰！
還有一幅作品必須得到關注，即，所書寫的陶淵明《歸田園居·種豆南山下》。作品出之行草，書風大家手筆。濃淡、干濕的變化在順乎自然中相映成趣，通篇有圓勁大度、開闊豪宕的態勢，這也正是書法作者的激情與詩作意境共鳴的意象展示。
書法作品雖然不可能像繪畫那樣，直接塑造可視的生活形象，但是它卻能通過充滿功力的點線配合和富有情趣的章法經營，在作者的情感活動中完成漢字的藝術造型，進而傳導出一種意態、神韻，而讓讀者在聯想翩翩中收到難以言傳的心靈陶冶和審美享受。惟其如此，中國傳統文化中的書法藝術，才能歷經數千年而延拓至今。著名美學家宗白華先生曾認為，“寫西方美術史，往往拿西方各時代建筑風格的變遷做骨干來貫穿，中國建筑風格的變遷不大，……而書法卻自殷代以來，風格的變遷很顯著，可以代替建筑在西方美術史中的地位，憑借它來窺探各個時代藝術風格的特征。”由此也可見，書法之于中國藝術，具有風格演變的代表性，形式美的種種法則，在書法中都有體現，特別是對立統一規律的運用。
厚德載物
草書斗方
看來，汪寅生是深諳其中三昧的。其所書正楷，在穩定中求不穩定，而所書行草，則在不穩定中求穩定，藉以生發出變化中見和諧的妙趣。他雖非書法專業出身，然而卻自小結緣于書法，情專于此，在當兵，讀大學和從事新聞工作期間，盡管生活、工作內容更迭，而筆墨書寫不輟，且樂此不疲！他最早從柳書入手，后學董其昌《歸去來辭》；在南大讀書時，開始接觸草書、隸書、篆書以及篆刻，并追蹤“二王”行草、孫過庭《書譜》，米芾、蘇東坡、趙孟頫、王鐸等名家書跡及漢代隸書拓本，等等。豐厚的書藝傳統滋養了他，他堅守著這份傳統，同時吮吸時代雨露拓展自身個性化的書法天地。再者，他不僅在毛筆書寫上高揚書法藝術的風帆，而且在硬筆書寫和研究上奉獻了心智。特別在當下，毛筆、硬筆受到電腦的全面沖擊和挑戰（不少年青人用電腦寫作和傳遞信息，動筆書寫難免不提筆忘字），包括汪寅生在內的很多書法名家，堅持弘揚書法文化，就很具有不尋常的意義和價值。
深挖一層，寅生君在長期的書法實踐中已充分認識到，“練字追求神合，講究韻味，融入情感。練書法就是‘練人’”；“得到的是中華文化底蘊氣息的感染和藝術審美境界的熏陶。”這些體驗，不是完全可以深化人們對書藝的認知并激發愛好者奮進么！
寅生君生于皖南“徽墨之鄉”，自幼受到徽文化的浸潤；之后長期供職于鐘靈毓秀的金陵勝地，江南水文化的氛圍又潛移默化地培育了他，加之他個人志向明確的努力：“人生在世要有所追求，要講一點精神，我不求驚天動地，卻要不虛度年華，充實而有所作為，對社會有益”，種種因素，鑄就了他今天在書法藝術上的個性和業績。當然，藝無止境，憑著他的這種精神，繼續拓進，將書藝提升到一個更新的高度和境界，是指日可待的。
（丁濤 著名藝術評論家、南京藝術學院教授）